Pas d’impair chez Escourbiac l’imprimeur

A Paris, tous nos déplacement se font sur scooters électriques. Par souci de l’environnement bien sûr, mais aussi tout simplement parce que c’est bien plus efficace ! Ce deux roues agile et silencieux nous permet ainsi d’être en phase avec notre époque. Pair ou impair, peu nous importe, notre accompagnement est toujours aussi élevé et efficace quel que soit le pic de pollution.

Hamlet, illustré par Aki Kuroda, une édition Gallimard

Fin juin 2016, Escourbiac l’imprimeur avait le plaisir de recevoir à Graulhet Amélie Airiau et Anne Lagarrigue, respectivement chef de fabrication et directrice artistique des Éditions Gallimard pour l’impression du livre Hamlet, illustré par Aki Kuroda.

Après Un amour de Swann orné par Pierre Alechinsky, les Editions Gallimard ont donné carte blanche à un artiste qui a choisi d’investir l’univers de William Shakespeare. « Être ou ne pas être« , nous dit Aki Kuroda, est une phrase qui a habité mon enfance sans que je ne connaisse vraiment son contexte. Adulte, il a développé une véritable passion pour ce texte du dramaturge anglais qui a été une véritable source d’inspiration. « Il s’agit d’un véritable travail de collaboration avec Shakespeare qui va au-delà du temps et de l’espace« . « J’ai téléphoné à William et nous en avons parlé » explique-t-il.

 

Aki Kuroda illustre Hamlet avec des dessins forts et puissants qui s’harmonisent magnifiquement avec le texte de Shakespeare. Gallimard et Kuroda donnent cette année une édition/interprétation toute contemporaine d’Hamlet, et c’est une vraie réussite.
– Valérie Chardon

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Amélie Airiau, chef de fabrication Gallimard au moment du calage.

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Entre deux calages, Amélie Airiau (à droite) et Anne Lagarrigue (à gauche) ont pu profiter de l’ombre du jardin de l’imprimerie à l’occasion d’un repas bien mérité en compagnie d’Aurore André (au centre), fabricante Escourbiac en charge du dossier.

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Le beau livre est au format 25 x 32,5 cm, à la française, avec une couverture 4 pages + 2 rabats de 19 cm, plus un marque page de 6 cm. La couverture est imprimée recto/verso en noir + Pantone 187U sur du papier Tintoretto Crema Ivoire 200 m²/g. L’ouvrage est accompagnée d’un bandeau au format 90,2 x 11 cm, imprimé recto noir + Pantone 187U sur papier Chromomat Ivoire 180 m²/g.
Une édition de tête « luxe »  a étalement été réalisée, emboîtée dans un coffret plexiglass sérigraphié.

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L’édition de tête « luxe »; limitée à 99 exemplaires, comprend une couverture spécifique sur papier BFK Rives 300 m²/g, imprimée recto noir + Pantone 187U. plus une pochette contenant deux lithographies originales numérotées et signées.

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L’édition de tête « luxe » a un format légèrement plus grand, 25,3 x 33 cm avec cahiers à découronner comme sur les exemplaires de bibliophilie.

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L’intérieur de 200 pages est imprimé recto/verso en quadri + Bleu 072U + Rouge 199U sur papier Tintoretto Neve Blanc 140 m²/g.

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Les 12 cahiers de 16 pages plus un de 8 pages sont reliés en dos carré cousu collé, le façonnage du livre comprenant également la pose du bandeau à rabats.

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Les cahiers sont également façonnés dos carré cousu collé dans l’édition de tête, seul l’intérieur diffère avec micro-perforation en tête et pose chemise.

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Aki Kuroda a réalisé les 55 dessins originaux du beau livre, et a conçu le marque-pages.
Le livre a été traduit de l’anglais par Jean-Michel Déprats.

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Né en 1944 à Kyoto au Japon, Aki Kuroda vit et travaille à Paris et à Tokyo. Aki Kuroda est aujourd’hui un des rares artistes encore capable de créer des formes neuves susceptibles d’évoquer un imaginaire et une réflexion.

Soirée de lancement du LOL Project

Le mercredi 14 décembre 2016 aura lieu à partir de 18h00 dans les locaux parisiens du LOL Project une soirée de lancement VIP pour la sortie du livre. David Ken, président bénévole de l’association, sera présent pour le dédicacé, accompagné par toute l’équipe.

 

Les 50 premiers qui enverront un message privé avant 12h12 seront invités à la soirée, l’entrée étant limitée faute de places suffisantes.

 

Depuis 2009, l’Association LOL Project a pour objet de permettre l’accompagnement, la réalisation et la production en milieu hospitalier de journées LOL dédiées aux patients, aux parents et à l’ensemble de l’encadrement hospitalier. Pour cela les équipes du LOL Project recherchent sans cesse des entreprises bienveillantes, capables de financer des journées LOL Project.

 

Le livre LOL Project a été réalisé en 2016, les revenus de sa vente seront reversées dans l’association LOL Project afin de continuer ses actions dans les hôpitaux !

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Calage de l’impression chez Escourbiac à Graulhet

Calage de « Monaco, les couleurs du temps qui passe »

Le livre que feuillette le Prince Albert sur cette photo en compagnie de Jean-Baptiste Leroux est « Monaco, les couleurs du temps qui passe », dernier livre du photographe Jean-Baptiste Leroux, réalisé en collaboration avec la journaliste Mic Chamblas-Ploton aux Editions de La Martinière. Cet ouvrage nous invite à découvrir Monaco, « un pays où les frontières ne sont que fleurs… » selon Colette, au rythme du temps qui passe, au fil d’ambiances délicatement colorées saisies par Jean-Baptiste Leroux.

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Le calage du livre a eu lieu au mois de septembre 2016 dans notre imprimerie de Graulhet

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Jean-Baptiste Leroux a pu ainsi apprécier la douceur tarnaise au bord de l’étang…

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… avant de signer le bon à tirer.

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Le beau livre de 160 pages au format carré de 260 x 260 mm est officiellement en vente depuis le 17 novembre 2016.

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A noter sur ce livre le prestigieux partenariat avec la marque Rolex.

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Jean-Baptiste Leroux immortalise l’histoire du patrimoine et des ses jardins.

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Le livre est imprimé en trame Maxtone 240 …

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… sur papier Condat mat 170 g/m²

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Copyright Frédéric Nebinger Palais Princier –  Jean-Baptiste Leroux peut ainsi être fier de présenter ce superbe beau-livre consacré aux paysages de la Principauté de Monaco au Prince Albert admiratif.

Paris s’éveille

Paris s’éveille sur la place du Trocadero. Que font donc ces gens au milieu de la place transformée en scène de théâtre ?

Tout part d’une plaisanterie…

Flashback : le 27 septembre 2016, Gérald Vidamment, rédacteur en chef de Compétence Photo, lance, en collaboration avec Art Photo Lab, un appel à projet à l’occasion du Salon de la Photo : La chambre rouge, « I dream I am red ». L’idée : exposer les plus belles images réalisées par ses lecteurs, dans un espace entièrement dédié – et entièrement rouge – sur le stand du magazine pendant le Salon de la photo. « Révolutionnaire, censeur et aguicheur, c’est la couleur archétypale » explique Gérald Vidamment.

 

Début novembre, le Salon démarre, et Compétence Photo dévoile son superbe stand tout rouge, « I dream I am red ».

 

Le samedi, on retrouve sur le lit de la chambre rouge un certain John Briens, éminent collaborateur d’Escourbiac l’imprimeur, intrigué et très amusé par l’initiative. Les plaisanteries fusent, et les paris…

 

 

C’est ainsi qu’un matin de novembre, quelques énergumènes se donnent rendez-vous à Paris, Place du Trocadero, tôt le matin. Très tôt même. Le projet ourdi par les belligérants a, en effet, besoin de calme et de silence : reproduire la chambre rouge sur la place, et se réveiller face à la Tour Eiffel. Cette version de Paris s’éveille ne peut s’exécuter que dans un Paris dépeuplé et inhabité, et notamment en l’absence de la maréchaussée.

 

Le photographe Marc Lamey est là pour immortaliser la scène : John Briens, en pyjama, se réveillant en charmante compagnie dans un décor superbement onirique.

 

Ce matin-là fut aussi l’occasion pour les collègues de John de le voir arriver au bureau, fatigué et en pyjama. Rien de tel qu’un sommeil réparateur sur un tapis de beaux livres !

 

Merci aux photographes nature & animalier de Montier

La vingtième édition du Festival Photo de Montier-en-Der a été l’occasion pour Escourbiac l’imprimeur de croiser un grand nombre de photographes exposant et présentant leur dernier livre. Beaucoup de ces livres ont été réalisé par nos soins, et nous tenons ici à les remercier pour leur confiance et leur fidélité.

Escourbiac l’imprimeur remercie Sabine Bernert (Géniale Nature : Nouvelle-Zélande), Emmanuel Boitier (Les montagnes célestes du Huang Shan), Pascal Bourguignon (Lac de Der), Tony Crocetta, Thomas Delahaye (Flying & Dreaming – Tome I – Les papillons), Xavier Delorme (Temps d’orages), Christine & Michel Denis-Huot (Passion Nature), Alexandre Deschaumes (Voyage Éthéré), Michel d’Oultremont (Rencontres), Benoit Feron (Portraits du Rift), Philippe Garcia (Melrakki, le renard polaire islandais), Nicolas Gasco & Paul Tixier (Mers australes), Stéphane Granzotto (Cachalots), Jean-François Hellio & Nicolas Van Ingen (Brenne – Nouveaux carnets de photographes naturalistes), Kyriakos Kaziras (Elephant Dream), Olivier Larrey & Thomas Roger (Taïga), Stanley Leroux (Cinquantièmes hurlants, Île Falkland), Jonathan Lhoir (Fauna Garriga), Vincent Munier (Adélie, terre et mer), Eric Pierre (Lumières sauvages), Christophe Salin (Bocage, Cœur de Sarthe), Françoise Serre-Collet (Portfolio Serpents de France).

Escourbiac l’imprimeur remercie également toutes l’équipe du Festival Photo Montier pour la qualité de leur accueil et de leur organisation, ainsi que tous les bénévoles qui permettent l’existence de l’évènement.

Boris Wilensky expose HURBAN VORTEX au Suquet des Art(iste)s de Cannes

Boris Wilensky expose HURBAN VORTEX au « Suquet des Art(iste)s » à Cannes, du vendredi 9 décembre 2016 au dimanche 28 mai 2017. Boris Wilensky sera le tout premier artiste à être exposé durant cette exposition exceptionnelle de 6 mois dans l’ancienne morgue de l’hôpital Saint-Dizier de Cannes, transformée en résidence d’artistes et en lieu d’exposition.

30 œuvres en grand format (10 en fomat 150×100 cm et 20 en 180×120 cm) issues de son livre HURBAN VORTEX seront installés dans ce nouvel espace de plus de 80 m² dédié à l’art contemporain et à la créativité. Le Suquet annonce qu’il organisera également deux expositions événementielles par an. Boris Wilensky inaugure ce cycle en étant le tout premier artiste à être exposé durant six mois, et même un peu, puisque l’exposition a été prolongée durant toute la durée du Festival de Cannes.

La MJC Picaud de Cannes fournira des casques audio gratuits permettant aux visiteurs de faire un voyage à la fois visuel et sonore, grâce à la bande son Hip Hop et Rock créée par le collectif MARV pour l’exposition. Chaque performance musicale correspondra à l’une des trois séries d’HURBAN VORTEX : ORIGINS, COLLAPSE, POST.

 

Le vernissage aura lieu le vendredi 9 décembre 2016 à 19h00 au « Suquet des Art(iste)s », à Cannes, en présence de David Lisnard, Maire de Cannes, de Thomas de Pariente, adjoint au Maire délégué à la Culture et à la Jeunesse, et du conseil municipal.

 

Résidence d’Artistes Suquet des Art(iste)s » : 7 rue Saint-Dizier – Le Suquet, 06400 Cannes.
Ouverture au public tous les week-ends de 10h à 13h et de 14h à 18h
Renseignements : Tél, 04 97 06 44 90
Contact Presse / réservation vernissage : Roland Jarjon, 06 18 97 48 59 / farjon75@gmail.com

 

Sur www.escourbiac.com : HURBAN VORTEX

Les demeures invisibles 1er Prix IPA 2016 !

Le livre de Sylvain Héraud, « Les demeures invisibles« , vient de gagner le prestigieux IPA (International Photo Award) 2016 dans la catégorie Livre auto-édité pour les photographes non professionnels. Les demeures invisibles a également gagné le prix de la sous-catégorie Livre auto-édité Fine Art – six catégories sont récompensées : Documentaire, Fine Art, Monographie, Nature, Humain, et Autres.

 

Les International Photo Awards organisent chaque année une compétition pour des photographes professionnels, non professionnels et étudiants, consacrée à des artistes du monde entier. Les gagnants sont présélectionnés pour concourir au prestigieux Lucie Awards.

Les principales récompenses IPA 2016 ont été décernées à :

• Photographe de l’année (pro) : la néerlandaise Marinka Masseus pour sa série « Under the Same Sun »
• Découverte de l’année (non-pro)  : le malaisien David Nam Lip Lee pour sa série « Time to Rush Home »
• « Deeper perspective » : l’américaine Andrea Star Reese pour sa série « Disorder »
• Image animée : l’américaine Lily Gilboy, étudiante en photographie, pour sa vidéo « Hope »

Les Demeures Invisibles avaient au préalable été chroniquées dans la revue Réponses photo de novembre 2016.

Le livre de photographie : on imprime

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Escourbiac aux 20 ans du Festival de Montier

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Escourbiac partenaire du Prix Nadar 2016

Le Prix Nadar Gens d’Images a été attribué le 31 octobre dernier à So Long China du photographe Patrick Zachmann publié par les éditions Xavier Barral. Créé en 1955 par Albert Plécy, co-fondateur un an plus tôt de l’association Gens d’images avec Jacques-Henri Lartigue et Raymond Grosset,  le prix Nadar récompense depuis cette année-là un livre de photographie édité en France au cours de l’année. Gens d’images décernent deux autres Prix, Niépce et Arcimboldo, qui récompensent chaque année des photographes résidant en France – le prix Arcimboldo étant suspendu depuis 2013..

Le Prix est attribué en partenariat avec la Bibliothèque Nationale de France et le Musée Nicéphore Niépce, sous le patronage d’Audrey Azoulay, ministre de la Culture et de la Communication, et bénéficie du soutien d’Escourbiac l’imprimeur qui réalise les cartons d’invitation et les stickers du Prix. Escourbiac est très fier de cette prestigieuse collaboration.

Cela fait plus de trente ans que Patrick Zachmann parcourt la Chine qu’il découvre en 1982 à travers le prisme du cinéma. Des triades de Hong Kong dans les années 80 à la transformation de la ville de Pékin en passant par Tian’anmen, le tremblement de terre du Sichuan et l’exposition universelle de Shanghai, cet ouvrage rassemble près de 350 photographies N&B et couleur, mêlant la petite et la grande histoire dans un pays en pleine mutation. Le fil rouge de ce travail au long cours est la question de l’identité qui devient pour les nouvelles générations en perte de repères un enjeu essentiel. La Maison Européenne de la Photographie a consacré une exposition à ce travail du 6 avril au 5 juin 2016.

 

Une rencontre avec Patrick Zachmann sera organisée à la Maison Européenne de la Photographie, dans l’auditorium, le jeudi 17 novembre à 18h15, et une séance de signature du livre aura lieu à Paris Photo le samedi 12 novembre à 17 h sur le stand des Editions Xavier Barral.

 

So Long, China a été choisi dans une liste finale de 10 livres par un jury composé de douze personnalités du monde de la photographie. Il est à noter que l’on trouvait dans cette dernière liste le très remarqué Saisons Noires de Julien Coquentin, édité par Lamaindonne.

Escourbiac vous invite au Salon de la Photo 2016

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La sensualité des livres

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Boris Wilensky Prix du Jury Professionnel PARIS ARTISTES 2016 pour Hurban Vortex

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Le « Nouveau Testament Occitan » Grand Prix d’Occitanie 2016 des Gourmets de Lettres

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